Instrumentos de viento de madera

“La música es para el alma lo que la gimnasia para el cuerpo.”

Platón

Estos instrumentos son básicamente un tubo dentro del cual vibra una columna de aire. Mientras más corto sea el tubo más alta será la nota emitida. “El  término madera se aplica a estos instrumentos a pesar de que antiguos estén hechos de materiales distintos, como metal o plástico. El nombre les fue dado cuando eran fabricados de madera.” [1]

Todos estos instrumentos tienen unos agujeros a lo largo del tubo, acortándolo o alargándolo. Sin embargo, gracias al tamaño o largo de estos, las manos del intérprete no lograban alcanzarlos por lo que se agregaron una serie de mecanismos a base de teclas y llaves.

La familia de los vientos

“Hemos sido llamados al concierto de este mundo para tocar de la mejor manera posible nuestro instrumento.”Rabindranath Tagore

Entre la gran familia de instrumentos se encuentran unos muy especiales llamados vientos o también aerófonos, estos están formados por tubos sonoros de distinta formas y materiales. En ellos se produce el sonido cuando el instrumentista sopla y hace pasar y vibrar la columna de aire en el tubo.

Estos, entre ellos también poseen una clasificación la cual fue dada por Curt Sachs y Erich von Hornbostel, en 1914. Se subdividen en los siguientes grupos:

de: http://mcarmenfer....

La familia de cuerda frotada 2

"La música puede dar nombre a lo innombrable y comunicar lo desconocido."

Bernstein, Leonard

A continuación hablaremos de algunos de los instrumentos de la familia de madera de cuerda frotada, y  son:

• El Violín: instrumento de 4 cuerdas sin origen definido, se ha encontrado registro de él por primera vez en un retablo de 1529 del pintor Gaudenzio Ferrari. "Es probable que el violín apareciera en Milán entre 1520 y 1550. Tiene cuatro cuerdas que están afinadas por quintas justas. La primera cuerda, Mi, es clara, brillante, y sus notas agudas poseen un encanto sobrenatural; la segunda, La, es más suave y aterciopelada, la tercera Re, es dulce y noble, y la cuarta, Sol, es sobria y majestuosa."[1]

La familia de la cuerda frotada.

“El violín es el símbolo principal, el arco es algo personal pero el violín es el alma de la humanidad. Además, el pequeño pedazo de madera que sostiene la tapa es el alma...Y el ajuste del alma es una cosa muy delicada porque el menor movimiento que no permite la adhesión completa impide que la sonoridad se exprese por completo.”

Yehudi Menuhin

Dentro de la gran familia de los instrumentos orquestales podemos encontrar una diversa cantidad de instrumentos, entre ellos unos cuyo cuerpo elegante y cuello larga nos llevan a mundos inesperados y maravillosos, entre estos se encuentran los instrumentos de cuerda frotada.

Todos ellos poseen una forma similar lo que les hace diferentes es su tamaño. En estos su sonidos se produce al frotar el arco con las cuerdas, y atreves de la caja de resonancia escuchamos el sonido. Algunas veces también se produce sonido al punzar sus cuerdas llamándose esta técnica, pizzicato.

Los beneficios de la Música clásica.

 "La música constituye una revelación más alta que ninguna filosofía."Ludwig Van  Beethoven

La música es vida para el alma y sea el género que sea aporta a cada uno eso que estamos buscando en ella. La música clásica es una de ellas, aquella música "culta" del periodo clásico.

"El término música clásica aparece por primera vez en el Oxford English Dictionary en 1836 y señala las composiciones europeas más destacadas del siglo anterior. Es el nombre habitual de la música culta, académica, docta y otros. En la historia de la música y la musicología, es la música del clasicismo o período clásico (1750-1820); pero en sentido popular y de mucha aceptación en medio escrito, así lo recoge la RAE, es la música de tradición culta; sus primeras luces en Europa se sitúan aproximadamente en 1450. Existe una expresión que abarca casi todos los períodos para definir su época de mayor esplendor: período de la práctica común." (véase más en)

Según varios experimentos realizados, científicos han descubierto beneficios tanto psicológicos como físicos para aquellos que escuchan este tipo de música. En este articulo recopilaremos algunos de los hallazgos:

Un concierto didáctico

“No hay que empezar siempre por la noción primera de las cosas que se estudian, sino por aquello que puede facilitar el aprendizaje.”

Aristóteles

Maravilloso es el aprenden de una forma diferente y nadie más nos podría enseñar esto que la Orquesta Sinfónica Juvenil de Antioquia. Junto a su director Camilo Giraldo, la orquesta nos enseña el mundo de los instrumentos, un concierto didáctico que educa a niños y grandes.

Una orquesta sinfónica es un conjunto de instrumentos de gran tamaño en el cual se incluyen varias familias de instrumentos como viento madera, bronces, percusión y cuerda. Además está dirigida por un director el cual mantiene el tiempo y la entrada de todos los instrumentos.